miércoles, 22 de diciembre de 2010

V/A. BACK FROM THE GRAVE ! Vol. 1 - 8



Si avanzamos en el tiempo, en los primeros años 80 un individuo de nombre Tim Warren, un chiflado de los crudos sonidos de Garage y posterior fundador del imprescindible sello Crypt records, se decide a viajar por todos los Estado Unidos con el objetivo de elaborar una serie de discos recopilatorios que reúnan algunas de estas desconocidas bandas. Hoy con internet las cosas serían mucho más sencillas, pero hace 25 años Tim Warren únicamente disponía de un destartalado coche y toneladas de ilusión por desenterrar algunas de las mayores joyas de los años 60. ¿Música de raíces? Sin ninguna duda.

“Back from the Grave”, así es como se llama esta serie de discos recopilatorios, que entre 1983 y 1994 exhumó un numeroso grupo de bandas adolescentes procedentes de todos los rincones de USA. Sorprendentemente estos grupos en permanente estado de descomposición no suenan caducos ni desfasados, por el contrario, hoy día su música está llena de energía y urgencia juvenil, y es todo un bálsamo para hacer frente al anodino panorama musical actual, y conviene administrarse una buena dosis por vía auditiva de manera regular para renovar la fe en el auténtico poder del Rock and Roll sin adulterar, y de paso destaponar los oídos. Recopilaciones de este tipo ya se hicieron anteriormente, pero mientras que series como “Nuggets” y “Pebbles” reunían un abanico más amplio de grupos y estilos (Sicodelia, Sunshine Pop, Garage-Fol.k, Mersey Beat, Sixties Punk...), los “Back from the Grave” inciden en el aspecto más ruidoso y Punk de la música de Garage, con sus grupos deudores del Rhythm and Blues británico, pero al mismo tiempo con un sonido único propulsado por guitarras fuzz y los amplis a punto de reventar, dotando a esta colección de discos de una sólida cohesión.

Los 8 volúmenes de “Back from the Grave”, en mi opinión, hay que considerarlos como un “todo”. Vale que individualmente los grupos incluidos no se pueden comparar con los grandes de los 60 que todos conocemos, pero el resultado de las pequeñas partes suman una trascendente obra maestra a la altura de los mejores. Quizás los discos de “Back from the Grave” no aparezcan en enciclopedias ni en ninguna lista de “lo mejor”, pero en el corazón de Rock and Roll de muchos de nosotros siempre ocuparán un lugar importante. Son canciones compuestas de ese extraño ingrediente que provocan en el oyente inquietantes sensaciones, canciones que poseen una contagiosa energía que no actúa como mera música de fondo, irremediablemente esas canciones acaparan toda la atención y sin darse cuenta, uno se siente impulsado a subir más y más el volumen del stereo, hasta que un molesto y sufrido vecino con cara de pocos amigos se presenta en tú casa para decirte que bajes la música.

En cuanto al contenido de estos discos es material de primera, mierda pura de la mejor. Olvídate de un sonido perfecto, de tediosos desarrollos instrumentales, de amor, paz y buenas vibraciones. Aquí lo que prima es rabia, inconformismo adolescente y agresividad, pero también estas bandas expresan sus frustraciones y confusiones en canciones de 2 minutos, grabadas con paupérrimos medios técnicos y económicos, pero con un grado de expresividad único, fiel reflejo de lo que piensan y sienten estos chavales, pero siempre bajo la premisa de la diversión como válvula de escape.

Los 8 volúmenes de “Back from the grave” son excelentes, para mí no existe un disco mejor que otro, todos están repletos de pequeños clásicos, algunos más conocidos por versiones de grupos más actuales (Cynics, Fuzztones, Lyres, Chesterfield Kings, Tell Tale Hearts...), y otros no tanto pero igual de buenos o más.

Aunque lo más importante de esta serie de discos sea la música y sus grupos de curiosos nombres (Tamrons, Wyld, Rats, Children of Darkness, Royal Flairs, Bryds, The Painted Ships, Bugs...), también destacan las portadas de cada uno de los 8 volúmenes. Toda una obra maestra en el arte de las portadas discográficas, como siempre apreciable en toda su extensión en formato LP. Se trata de hilarantes dibujos llenos de humor macabro, con zombies y esqueletos como protagonistas, unos tocando en grupos mientras otros aplican todo tipo de torturas, vejaciones y ejecuciones a gente tan estimable como Hippies, cachas de gimnasio, traficantes de drogas o fans de Red Hot Chilly Peppers. También destacan la quema y enterramiento de todo aquello que odian nuestros radiantes zombies (MTV, Elton John, Art rock, Woodstock...), por no hablar de frases demoledoras como la que aparece en una esquina del primer volumen (“Jimi & Janis glad ya died”). En definitiva unas portadas deliciosas que uno no se cansa de observar.

Aparte de los excelentes dibujos, cada “Back from the grave” contiene fotos de algunos de los grupos, e información de cada tema del disco. Son textos informativos y a la vez escritos con gran sentido del humor, plagados de erratas y faltas de ortografía, a veces ininteligibles. En ocasiones cuentan anécdotas delirantes sobre las bandas, no se sabe si ciertas o falsas, pero siempre divertidísimas. Mi favorita es acerca de un grupo llamado Royal Flairs y su increíble tema “Suicide” (la canción trata de una chica que se suicida a causa de los engaños de su novio, y al final el propio novio decide seguirla y también se suicida). La historia es la siguiente: los Royal Flairs tocaban con frecuencia en un club de Chicago acompañados de go-gos, pero entre el público había una especie de sicópata obsesionado por una de las chicas, y en una ocasión, cuando la chica está en los camerinos, el loco intenta violarla, la chica pide ayuda y acude el cantante de Royal Flairs en su rescate, pero el chiflado tiene una pistola y sin pensarlo dos veces le pega un tiro en la cabeza al cantante de los Royal Flairs. Al final sobrevive, pero el grupo se disuelve a raíz del incidente. Divertido, ¿No?






PASS = posted_first_at_chocoreve


Part 1 / Part 2





Nuggets II : Original Artyfacts From The British Empire And Beyond 1964 - 1969 !



Segunda entrega del ABC del garage-psych-punk-pop, de grupos de los años 60.
Es una recopilación, que tiene muchos grupos conocidos, pero la particularidad es tener canciones, en su mayoría, que nunca fueran editadas (ni en originales, ni en rediciones).


Mientras el compilado original de Nuggets se centraba en el rock de Estados Unidos, el segundo Nuggets desplazo su foco hacia el resto del mundo, incluyendo temas de bandas del Reino Unido (The Pretty Things y The Small Faces), Canadá (The Guess Who y The Haunted), Japón (The Mops), Australia (The Easybeats, The Masters Apprentices), Peru (We All Together) y Brasil (Os Mutantes) entre otros. Una recopilacion recomendada para los amantes del genero.



CD I

1. Making Time - The Creation
2. Father's Name Was Dad - Fire
3. I Can Hear The Grass Grow - The Move
4. My Friend Jack - The Smoke
5. My White Bicycle - Tomorrow
6. I'll Keep Holding On - The Action
7. When The Night Falls - The Eyes L
8. Sorry - The Easybeats
9. Imposters Of Life's Magazine - The Idle Race
10. How Is The Air Up There? - The La De Das
11. Mud In Your Eye - Les Fleur De Lys
12. Everything (That's Mine) - The Motions
13. Garden Of My Mind - The Mickey Finn
14. Take A Heart - The Sorrows
15. The Life I Live - Q'65
16. Midnight To Six Man - The Pretty Things
17. I See The Rain - The Marmalade
18. The First Cut Is The Deepest - The Koobas
19. You Stole My Love - The Mockingbirds
20. 125 (album version) - The Haunted
21. My Mind's Eye - The Small Faces
22. Going Nowhere - Los Bravos
23. All Night Stand - The Thoughts
24. War Or Hands Of Time - The Masters Apprentices
25. It's A Sin To Go Away - We All Together
26. A Dream For Julie - Kaleidoscope
27. I Read You Like An Open Book - The Tages



CD II

1. Children Of The Sun - The Misunderstood
2. Save My Soul - Wimple Winch
3. Desdemona - John's Children
4. I Can Only Give You Everything - Van Morrison
5. Lost Girl - The Troggs
6. I Must Be Mad - The Craig
7. Say Those Magic Words - The Birds
8. Baby Your Phrasing Is Bad - Caleb
9. Daddy Buy Me A Girl - Golden Earrings
10. Exit Stage Right - Ronnie Burns
11. Gone Is The Sad Man - Timebox
12. I'm Rowed Out - The Eyes
13. You've Got A Habit Of Leaving - Davy Jones
14. Reflections Of Charles Brown - Rupert's People
15. Words Enough To Tell You - The Mascots
16. That's The Way It's Got To Be - The Poets
17. 14 Hour Technicolour Dream - The Syn
18. Walking Through My Dreams - The Pretty Things
19. You Said - The Primitives
20. This Life Of Mine - The Lost Souls
21. Shadows & Reflections - The Action
22. Friday On My Mind - The Easybeats
23. In The Land Of The Few - Love Sculpture
24. For Another Man - The Motions
25. Fire Brigade - The Move
26. Gaby - The Boots
27. Biff! Bang! Pow! - The Creation



CD III

1. Your Body Not Your Soul - Cuby & The Blizzards
2. Cathy, Come Home - The Twilights
3. Circles - Les Fleur De Lys
4. Get Down From The Tree - The Matadors
5. Cry In The Night - Q'65
6. Changing The Colors Of Life - Los Chijuas
7. Social End Product - The Bluestars
8. Crawdaddy Simone - The Syndicats
9. Don't You Remember? - The Sound Magics
10. It's My Pride - The Guess Who
11. Magic Potion - The Open Mind
12. You're Driving Me Insane - The Missing Links
13. Who Dat? - The Jury
14. A Midsummer's Night Scene - John's Children
15. Listen To The Sky - Sands
16. How To Find A Lover - The Mockingbirds
17. Days Of The Broken Arrows - The Idle Race
18. By My Side - The Elois
19. Path Through The Forest - The Factory
20. Love Hate Revenge - Episode Six
21. Pictures Of Matchstick Men - The Status Quo
22. The Train To Disaster - The Voice
23. Sad - The (Australian) Playboys
24. Slaves Time - The Slaves
25. You Can Be My Baby - The Red Squares
26. I Wish I Was Five - Scrugg
27. Glendora - The Downliners Sect



CD IV

1. Rosalyn - The Pretty Things
2. Come On - The Atlantics
3. The Madman Running Through The Fields - Dantalion's Chariot
4. How Does It Feel To Feel - The Creation
5. I'm Just A Mops - The Mops L
6. Why Don't You Smile Now - The Downliners Sect
7. Nothin' - The Ugly Ducklings
8. Break It All - Los Shakers
9. The Bitter Thoughts Of Little Jane - Timon
10. Touch - The Outsiders
11. Vacuum Cleaner - Tintern Abbey
12. My Life - Thor's Hammer
13. Bad Little Woman - The Wheels
14. No Presents For Me - Pandamonium
15. Bat Macumba - Os Mutantes
16. Real Crazy Apartment - Winston's Fumbs
17. No More Now - The Smoke
18. No Good Without You - The Birds
19. Kicks & Chicks - The Zipps
20. Dance Around The Maypole - The Acid Gallery
21. Get Yourself Home - The Fairies
22. I'm Your Witchdoctor - The Chants
23. But You'll Never Do It Babe - The Boots
24. One Third - The Majority
25. Flight From Ashiya - Kaleidoscope
26. Here Come The Nice - The Small Faces
27. It's My Fault - The Rattles
28. When The Alarm Clock Rings - Blossom Toes


PASS para todos los discos: "thunderchief"

Nuggets: Original Artyfacts From The First Psychedelic Era 1965-1968 !



No uno, si no cuatro! albumes con las mas selectas piezas arqueologicas de fundamental tracendencia para la musica que hoy nos invade. Este box set debe ser la biblia para todo buen amante del groovy sesentero.

Este album es un recopilatorio de garage rock, psicodelica, beat, de la seguna mitad de los años 60 compilado por Jac Holzman, fundador de Elektra Records, con la asistencia de Lenny Kaye, quien luego sería guitarrista de Patti Smith. Juntos armaron un álbum doble con canciones de bandas de garage estadounidenses que fue lanzado en 1972 por Elektra Records y reeditado con diferente portada por Sire Records en 1976. Las notas internas del disco, escritas por Lenny Kaye, incluían una breve biografía de cada desconocida banda.


Las bandas incluidas en este compilado son consideradas como una influencia importante para el movimiento punk gracias al sonido crudo de grupos como The Electric Prunes, The Chocolates Watchband, The Sonics, o The 13th Floor Elevators, por lo cual se suele citar a este álbum como uno fundamental para entender el camino que llevó al surgimiento del punk. También marcó el comienzo de la apreciación seria del underground de los 60. El álbum apareció en el puesto 196 de la lista de «los 500 mejores álbumes de todos los tiempos» publicada por la revista Rolling Stone y en el puesto ??? de la lista de «los 200 mejores discos del siglo XX» publicada por la revista Rockdelux.

Muchos otros compilados siguieron el ejemplo de los Nuggets. La serie Pebbles, Rubble (20 volúmenes de psicodelia del Reino Unido editados en los 80s) y Back From The Grave. Por ende, podemos considerar a este primer compilado como la piedra basal para toda una industria de pequeños sellos discográficos dedicados a rescatar y reeditar oscuras bandas de los 60 que de otra manera habrían sido prácticamente olvidadas. Y aún hoy sigue ejerciendo influencia sobre muchos archivistas que buscan gemas ocultas de cada rincón del mundo para un público de dedicados coleccionistas.


CD I

1. I Had Too Much To Dream Last Night - The Electric Prunes

2. Dirty Water - The Standells

3. Night Time - The Strangeloves

4. Lies - The Knickerbockers

5. Respect - The Vagrants

6. A Public Execution - Mouse & The Traps

7. No Time Like The Right Time - The Blues Project
8. Oh Yeah - The Shadows Of Knight
9. Pushin' Too Hard - The Seeds
10. Moulty - The Barbarians

11. Don't Look Back - The Remains

12. An Invitation To Cry - The Magicians

13. Liar, Liar - The Castaways

14. You're Gonna Miss Me - The 13th Floor Elevators

15. Psychotic Reaction - The Count Five

16. Hey Joe - The Leaves

17. Romeo & Juliet - Michael & The Messengers

18. Sugar And Spice - The Cryan Shames

19. Baby Please Don't Go - The Amboy Dukes

20. Tobacco Road - The Blues Magoos

21. Let's Talk About Girls - The Chocolate Watchband

22. Sit Down, I Think I Love You - The Mojo Men

23. Run, Run, Run - The Third Rail

24. My World Fell Down - Sagittarius

25. Open My Eyes - The Nazz
26. Farmer John - The Premiers

27. It's-A-Happening - The Magic Mushrooms


CD II

1. Talk Talk - The Music Machine
2. Last Time Around - The Del-Vetts

3. Nobody But Me - The Human Beinz
4. Journey To Tyme - Kenny & The Kasuals
5. No Friend Of Mine - The Sparkles
6. Outside Chance - The Turtles

7. Action Woman - The Litter

8. Spazz - The Elastik Band

9. Sweet Young Thing - The Chocolate Watchband
10. Incense And Peppermints - The Strawberry Alarm Clock

11. I Ain't No Miracle Worker - The Brogues

12. 7 And 7 Is - Love

13. Time Won't Let Me - The Outsiders

14. Going All The Way - The Squires

15. I'm Gonna Make You Mine - The Shadows Of Knight

16. The Trip - Kim Fowley

17. Can't Seem To Make You Mine - The Seeds

18. Why Do I Cry - The Remains

19. Laugh, Laugh - Beau Brummels

20. The Little Black Egg - The Nightcrawlers

21. I Wonder - The Gants

22. I See The Light - The Five Americans

23. Who Do You Love - The Woolies

24. Double Shot (Of My Baby's Love) - The Swingin' Medallions

25. Live - The Merry-Go-Round
26. Steppin' Out - Paul Revere & The Raiders
27. Diddy Wah Diddy - Captain Beefheart & His Magic Band

28. Strychnine - The Sonics

29. Little Girl - Syndicate Of Sound

30. Nothin' Yet, (We Ain't Got) - The Blues Magoos
31. Shape Of Things To Come - Max Frost & The Troopers




CD III

1. Let It Out (Let It All Hang Out) - The Hombres
2. Fight Fire - The Golliwogs

3. At The River's Edge - New Colony Six

4. Jack Of Diamonds - The Daily Flash

5. Follow Me - Lyme & Cybelle

6. It's Cold Outside - The Choir

7. Beg, Borrow And Steal - The Rare Breed

8. She's About A Mover - Sir Douglas Quintet

9. Little Bit O'Soul - The Music Explosion

10. Put The Clock Back On The Wall - The E-Types
11. Falling Sugar - The Palace Guard

12. Run, Run, Run - The Gestures

13. I Need You - The Rationals

14. Knock, Knock - The Humane Society

15. Primitive - The Groupies

16. Psycho - The Sonics

17. So What!! - The Lyrics

18. You Must Be A Witch - The Lollipop Shoppe

19. A Question Of Temperature - The Balloon Farm

20. Maid Of Sugar-Maid Of Spice - Mouse & The Traps

21. You Ain't Tuff - The Uniques

22. Sometimes Good Guys Don't Wear White - The Standells

23. She's My Baby - The Mojo Men

24. Story Of My Life - The Unrelated Segments

25. I'm Five Years Ahead Of My Time - The Third Bardo
26. Mirror Of Your Mind - We The People

27. Bad Little Woman - The Shadows Of Knight
28. Double Yellow Line - The Music Machine
29. Optical Sound - The Human Expression

30. Journey To The Center Of The Mind - The Amboy Dukes




CD IV

1. Are You Gonna Be There (At The Love-In) - The Chocolate Watchband

2. Too Many People - The Leaves
3. Her Big Man, (Would I Still Be) - The Brigands

4. Are You A Boy Or Are You A Girl - The Barbarians

5. Wooly Bully - Sam The Sham & The Pharaohs
6. I Want Candy - The Strangeloves

7. Louie Louie - The Kingsmen
8. One Track Mind - The Knickerbockers

9. Out Of Our Tree - The Wailers
10. I Think I'm Down - The Harbinger Complex

11. What Am I Going To Do - The Dovers

12. Codine - The Charlatans

13. Johnny Was A Good Boy - The Mystery Trend

14. Stop-Get A Ticket - The Clefs Of Lavender Hill

15. Complication - The Monks

16. The Witch - The Sonics

17. Get Me To The World On Time - The Electric Prunes

18. Mr. Pharmacist - The Other Half
19. Open Up Your Door - Richard & The Young Lions

20. Just Like Me - Paul Revere & The Raiders
21. You Burn Me Up And Down - We The People

22. I Live In The Springtime - The Lemon Drops

23. Mindrocker - Fenwyck

24. Hold Me Now - The Rumors
25. Love's Gone Bad - The Underdogs

26. Why Pick On Me - The Standells
27. Bad Girl - The Zakary Thaks
28. Blackout Of Gretely - Gonn
29. Voices Green And Purple - The Bees

30. Blues' Theme - The Arrows



lunes, 6 de diciembre de 2010

Sun Ra !



El teclista y director de orquesta, Sun Ra (1914-1993) es un caso único entre los músicos de jazz. Nacido en Birmingham, él mismo declaró que procedía del espacio y que era un ser celestial. Tomado por loco y charlatán, tachado de burdo profeta y farsante empedernido, a Sun Ra le costó acallar todas esas maldades para hacerse un lugar de privilegio en un mundo sonoro absolutamente extraordinario.

Debutó antes de cumplir los diez años en la "Saxo Society Band" de John Tuggle Whatley, quien le enseñó las primeras nociones de dirección orquestal. En los años treinta, tocó en Gary (Indiana) y en Washington donde estudió con Lula Randolph. Entre 1946 y 1947, militó en la orquesta de Fletcher Henderson, donde colaboró tambien con los arreglos y la composición. En 1952, tras superar una profunda crisis espiritual, adoptó el nombre de Le Sony'r Ra (mas tarde abreviado en Le Sun-Ra) y empezó a presentarse al frente de su "Space Jazz Trío". Ese mismo año fundó junto a su amigo, Alton Abraham, el sello discográfico, "Saturn Records", con el grabó multitud de títulos, entre ellos el fenomenal "Jazz in Silhouette" en 1958. En 1953 empezó a formar el embrión de lo que sería su orquesta, la forma musical donde expresaba con total libertad sus ideas. Incorporó solistas de talla del nivel de Pat Patrick, ineludible soporte de la sección de saxos, con su rocoso barítono; Marschall Allen, saxo alto y el mejor de todos, el saxofonista tenor, John Gilmore, en quien confesó el propio Coltrane, haberse inspirado en una época de cambio evolutivo.



En 1955 grabó experimentando la formula de dos contrabajos y al año siguiente empezó a grabar con regularidad empleando varios percusionistas. Fue entonces cuando formó establemente su afamada "Sun Ra Arkestra", un gran grupo cuyo nombre esta vinculado a los conceptos de "Sol" el dios faraónico omnipotente. En 1956 sale a la luz bajo el sello "Transition" su primer álbum orquestal bajo el titulo de "Jazz by Sun Ra-Sun Song", un intento poco valorado en su carrera por unir música y espíritu. En 1959, tras aparecer en el film de Edward Blank "The Cry of jazz", trasladó su grupo a Canadá y en 1961, casi por casualidad el grupo estaba en New York, donde participó en los celebres Happenings del Lover East Side. En 1961, graba para Savoy, el álbum que está considerado como su obra maestra: "The Futuristic Sounds of Sun Ra". En él, el teclista saca enorme partido a los timbres de cada instrumento y guarda con celo encomiable el equilibrio entre las partes escritas e improvisadas. Ese álbum adelanta en algunos años las formas coloristas que hicieron famoso al "Art Ensemble of Chicago". Con una estructura abstracta e iconoclasta, "The Futuristic Sounds of Sun Ra", demostró tener un perfecto balance entre elementos de swing, blues, ritmos Afro-Cubanos, bigband y avant-garde. Aun así resulto de poco interés en aquellos tiempos en que el Rock & Roll ocupaba el centro de atención musical de la mayoría de los jóvenes. En ese mismo año, Sun Ra, con los deberes hechos, contactó fácilmente con el naciente circulo de músicos adscritos al freejazz y se asocio a la "Jazz Composer's Guild" que promovía, Bill Dixon. En ese ambiente tocaba regularmente en el club "Slung's" una vez por semana casi hasta 1972.



Los años setenta, fueron el periodo en el que la "Sun Ra Arkestra", se desplazó por medio mundo ofreciendo conciertos y actuando en distintos festivales. En 1977, Sun Ra y los músicos de su banda, echaron raíces en Philadelphia para convivir en comuna todos ellos hasta que falleció el 30 de mayo de 1993. Sun Ra decía proceder de un planeta desconocido, no reconocía su verdadero nombre ni nada que tuviera que ver con su presencia entre la humanidad; hizo mientras vivió todo lo posible por no formar parte de este planeta del que renegaba, pero Sun Ra, demostró que sabía crear música profundamente humana y apegada a la tierra como pocos.


Sun Ra and his Arkestra - Jazz In Silhouette (1958)

Enlightenment
Saturn
Velvet
Ancient Aiethopia
Hours After
Images
Blues at Midnight

Sun Ra and his Arkestra - The Futuristic Sounds of Sun Ra (1961)

Bassism / Of Sounds and Something Else / What's That? / Where Is Tomorrow? / The Beginning / China Gates / New Day / Tapestry From an Asteroid / Jet Flight / Looking Outward / Space Jazz Reverie

Perrey & Kingsley - The In Sound From Way Out !


El mùsico frances Jean-Jacques Perrey fue un autentico profeta y hombre visionario de la musica electronica adelantado a su tiempo precursor de la electronica moderna, predijo hace màs de 40 años que en el futuro la mùsica electronica llegaria a todas partes y no se equivocò. Desde un principio llamaba a su propia musica "La Musica del Futuro" y efectivamente no existia una mejor descripcion cuando en esos viejos tiempos las guitarras dominaban el escenario de la musica "moderna". Afortunadamente aun vive para ver hecho realidad su sueño.


Perrey nació en Francia en 1929. Estudiaba medicina en París cuando conoció a George Jenny, inventor de la Ondiolina (aparato electrónico, parecido a un pequeño piano, que produce sonidos semejantes a una combinación entre la mandolina, la percusión y los instrumentos de madera para viento). Dejando la facultad de medicina, viajó por Europa demostrando este teclado antecesor del sintetizador moderno. A la edad de 30 años, Perrey se trasladó a Nueva York, apoyado económicamente por Caroll Bratman, quien le construyó un laboratorio experimental y estudio de grabación. Aquí inventó "un nuevo proceso para generar ritmos con secuencias y ondas", utilizando los sonidos ambientales de la "musique concrète." Con tijeras, cintas y grabadoras, él pasó semanas acuñando juntos una toma únicamente cómica en el futuro. Trabando amistad con Robert Moog, él se convirtió en uno de los primeros músicos de Moog, creando "entretenimiento electrónico".



Fascinado por los alcances que podria tener la musica electronica inicia sus investigaciones musicales experimentado con arcaicos instrumentos , en 1966 se reune con Gershon Kingsley (el creador de Pop Corn) y juntos producen el primer disco de musica electropop de la historia: "The In Sound From Way Out !", album con el que inauguran el movimiento electronico popular mucho antes de que lo hiciera Kraftwerk o Giorgio Moroder a mediados de los 70`s.


Perrey & Kingsley - The In Sound From Way Out! (the complete vanguard recording, 2001)


*DATO ROSA: El tema "The Elephant Never Forgets" (versionada por Perrey, basadose en la "Marcha Turca de las Ruinas de Atenas" de Beethoven), perteneciente al álbum "Moog Indigo" (1970), fue utilizada por Roberto Gomez Bolaños como tema de apertura del Chavo del 8. Y "Baroque Hoedown" acompañando al cierre del Chapulin Colarado, ambas aferradas por siempre en nuestra memoria colectiva.


No contaban con mi astucia!